快手推出全球首部AI单元剧！《新世界加载中》首映背后的制片革命 原创

昨天，在北京首映礼的暗场中，一段黏土风格的荒诞喜剧画面投映在银幕上：一根「宇宙肥肠」在太空中漂浮，讽刺着人类对虚假进步的盲目崇拜。

这便是快手可灵AI与异类Outliers团队共同推出的《新世界加载中》，全球首部AI单元剧集。

该剧由7个横跨科幻、历史、奇幻题材的故事组成，分别是展现救赎力量的《好梦》、探讨人与自然关系的《虎与旅行者》、讲述深沉父爱的《马丁症》、讽刺对“进步”盲目自信的《宇宙肥肠》、探讨人性欲望的《桃源》、揭露战争历史的《不可饶恕》以及思索AI时代技术边界的《我在犹豫》，180分钟内容全部由AI生成。
 

这部与传统短剧不同的全新作品，为观众带来了更具视觉冲击力的视觉效果和观影体验。

而这不仅是AI在影视领域的一次突破，更标志着影视工业规则又一场革命。

首先被彻底重构的，是影视作品的创作范式。过去拍摄千军万马的战争场景，需要协调上百人的团队，如今用AI就能一键生成千军万马，而成本只有人工的十分之一。

更关键的在于技术对创作逻辑的颠覆。剧中人物一致性、口型同步、打斗爆炸等复杂场景的流畅性难题，对AI技术有着更高的要求，而可灵AI解决了这部分难题。

当然，尽管AI 创作已取得一定进展，但目前尚未达到 “一键生成、随用随取” 的理想状态。剧组曾为一个穿越瞳孔进入工厂的转场镜头反复迭代37次，在使用AI 工具时，往往需要反复撰写和调整提示词（prompt），甚至需要进行多次尝试，也就是“抽卡”式创作。

比起创作效率，采用人机协作的创作方式，带来的最大益处是试错空间的革命性释放。

 
这种低成本模式意味着创作者将拥有更大的试错空间，去发挥更多想象力。例如，剧中黏土动画与三维写实的风格混搭、历史场景到赛博空间的瞬间跳转，都是传统影视不敢轻易尝试的实验，但在《新世界加载中》里却成为一种常态。

然而，AI创作最大的弊端就在于人物呈现的僵硬感。有观众指出群像镜头中的人脸崩坏，科幻单元《我在犹豫》里AI角色质问“科技能否承载爱”的台词，在数字面孔上却呈现为僵硬的表情。

从呈现效果来看，或许这部剧不是很完美，但它却代表着一个关乎产业底层的开端。

在短剧盛行的今天，涵盖各类题材的单元剧在各大短剧平台爆火，以快手星芒为例，该平台短剧日均DAU（日活跃用户）已经达到3亿，传统编剧产能已无法满足需求。

可灵AI的创作者孵化计划，正是根据短剧领域现况，结合AI以构建一种全新的创作生态：平台提供提示词库与分镜模板，创作者专注故事内核与风格把控。

最后，AI带来的颠覆不是省下多少钱，而是让我们重新理解创作本身。可灵AI启动的不仅是“新世界加载中”，更是影视工业结构的改变。

那些曾经因成本遭否决的疯狂创意，那些被制片人判定为过于抽象的小众叙事，将在试错成本归零的时代重获选择权。